Soy Luna Mayo. Nací en Madrid en 1984 y me crie entre libros, discos y un gran deseo de contar historias heredado de mi padre. Mi camino en las artes escénicas comienza desde muy pequeña, haciendo teatro en el colegio y estudiando piano en el conservatorio Rodolfo Halffter. Allí me enamoro no sólo de la música, sino también del escenario y la experiencia de actuar, cuando con 11 años tengo participo en la ópera ‘Carmen’ de Bizet con una compañía húngara. El flechazo con la interpretación fue inmediato… e irremediable. Allí surge mi vocación y el deseo de dedicar mi vida al arte dramático.
Durante algunos años sigo formándome en la música, estudiando literatura, y representando obras con el grupo de teatro del instituto. Hago cursos de danza contemporánea, de circo, y un taller de interpretación actoral con la Cía. Carpe Diem. Mi curiosidad por las distintas facetas de la escena y mis ganas de aprender eran insaciables. Me interesaba la palabra, la imagen, el sonido, el movimiento y todo aquello que pudiera servir como vía de expresión. También en esos años empiezo a entrenarme en la capoeira y otras técnicas de lucha, que me conectaron aún más con el trabajo físico, la constancia y la disciplina.
En el año 2000 empiezo a trabajar con Teatro Calatalifa, y con ellos comienzan las funciones y giras por toda la península con obras de teatro grecolatino (‘Electra’, ‘Lisístrata’, ‘El eunuco’…). De ahí surge un profundo compromiso con el oficio que seguiría creciendo a lo largo de los años, y también la decisión de formarme como actriz con la mayor solidez posible: compagino la diplomatura en Trabajo Social en la UCM con mis estudios en Bululú 2120, de la mano de maestros como Antonio Malonda o Yayo Cáceres. Mis ganas de aprender seguían creciendo… En 2010 entro en la RESAD para estudiar Interpretación Textual, y en 2012 me propongo expandir horizontes: recibo una beca Erasmus y me voy a Londres, donde curso el programa de European Theatre Arts en la Rose Bruford College. Allí, además de estudiar, empiezo a trabajar con algunas compañías internacionales como Bread in the Bone o Non_Such Theatre. Con ellos recorro Reino Unido, Francia, Polonia y Grecia… y se crea un vínculo duradero: tras la vuelta a España para terminar la carrera en 2014, continúo trabajando a su lado durante años.
Mi inquietud y mi afán por explorar distintos códigos y estilos me llevan entonces a embarcarme en proyectos muy variados: desde el teatro-documento (‘Kalimat’, con Jorge Picó), al poético-musical (‘Si esto es un hombre’, con Raquel Alarcón), pasando por el esperpento valleinclanesco (‘El Embrujado’, con Lino Ferreira) o las adaptaciones contemporáneas de clásicos del siglo de Oro (‘Guateque 69’, con Gorka Martín). Son años en los que trabajo en registros muy distintos y en los que no dejo de formarme. En 2017 me uno al Grupo de Entrenamiento Actoral del Teatro de la Abadía: allí profundizo en el conocimiento del verso, la danza, y diversas técnicas interpretativas (Chéjov, Lecoq, Grotowski…) de la mano de Vicente Fuentes, Mar Navarro, Teresa Nieto y Ernesto Arias, entre otros. Además, amplío mi formación en creación escénica con Carles Alfaro y Gaspar López (La Zaranda), en locución y doblaje en MasterD y en interpretación ante la cámara en la Central de Cine.
A partir de 2020 la música regresa con fuerza a mi vida: vuelvo a tocar el piano en la banda de jazz de Dani Pozo e incorporo poco a poco el violonchelo como instrumento para la escena. Vuelvo también a sumergirme en nuevas aventuras teatrales: el ‘Peribáñez’ clásico de Julio Hidalgo; el ‘Macbeth’ actualizado de Víctor Conde y Amaya Galeote; las obras de creación colectiva ‘IF (La ligereza)’ y ‘BORDER (La aspereza)’ con la Cía. del Señor Smith dirigida por Pedro Casas; y dos obras escritas y dirigidas por Emilio del Valle, con quien tendré la suerte de seguir trabajando desde entonces hasta hoy: ‘Coriolano después de William Shakespeare’ y ‘Manuela, el vuelo infinito’. Paralelamente al trabajo sobre las tablas, me dedico a la docencia y la asesoría artística desde 2011: impartiendo cursos de preparación para la RESAD, publicando material pedagógico (libro de texto ‘Artes Escénicas’ de Educàlia Editorial), como coach de actores, como formadora para diversas instituciones, empresas y universidades (UPM, Rey Juan Carlos…), y como asesora y correctora de textos dramatúrgicos. Actualmente acabo de terminar el ‘Máster en Formación e Investigación Teatral en el Contexto Europeo’ por la UNED… Y sigo, como siempre, en movimiento: con ganas de seguir aprendiendo, explorando nuevos lenguajes y creando sobre el escenario.